Bruit des gens autour (Le)
Comme tous les ans, la ville d'Avignon est en effervescence pour accueillir pendant un mois le festival de théâtre. Entre les scènes du off et du in, les destins des artistes et des spectateurs se croisent. Il y a Richard, un auteur en deuil de sa femme depuis neuf mois, qui fait jouer un couple de comédiens sur le point de rompre. Kate, avec ses grands airs de créatrice de danse reconnue, mène la vie dure à son assistant Marko. Et Louise et Léna cherchent d'abord en vain d'attirer du monde dans leur spectacle de chansons françaises, éclairé par le régisseur bourru Henri. Le tout sous le regard d'une mystérieuse spectatrice extravertie.
Critique de Tootpadu
Des artistes qui se réunissent lors d'une grande messe festive, pas tellement pour exceller dans leur art, mais pour sonder leurs propres joies et peurs existentielles : l'esprit de
Nashville, en plus confidentiel et forcément plus français, s'invite à cette célébration filmique du festival d'Avignon. La forme chorale du film fait également penser à du bon Lelouch, dans la mesure où les personnages se trouvent face à des choix difficiles, auxquels ils trouvent des réponses plus loufoques que lourdingues. Et puis, pour parfaire la composition de ce premier film vigoureux et romantique à la fois, Diastème y insuffle un zeste de folie.
La présentation des personnages est ainsi des plus astucieuses et poétiques. Le thème de l'eau crée un lien entre les différents fils de l'histoire, sans jamais devenir un symbole lourd de sens. Le réalisateur paraît y avoir recours surtout à des fins plastiques, si ce n'est tout simplement pour conjuguer l'absurde sous toutes ses formes liquides. Le scénario coule alors avec une douceur et une gravité, qu'on ne trouve hélas pas souvent dans le cinéma français, mais qui sont pratiquement une constante dans le travail de Christophe Honoré, co-scénariste ici. L'humanité vibrante des personnages, sublimée par une expression artistique sans faux pas, rend
Le Bruit des gens autour peut-être pas aussi universel et satirique que le chef-d'oeuvre précité de Robert Altman, mais elle transcrit l'ambiance des festivals, et des gens qui les fréquentent, avec une gaieté mélancolique communicative.
Enfin, dans un ensemble d'acteurs très solide, ce sont Jeanne Rosa et Linh-Dan Pham qui se démarquent. La première est incontestablement la révélation du film, dans le rôle d'une chanteuse encore plus dépressive que le reste du groupe, alors que la dernière campe une spectatrice extravagante et hilarante, dans la lignée directe de Geraldine Chaplin dans l'Altman, l'ambition journalistique en moins.
Vu le 11 juin 2008, au Club de l'Etoile
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